LAS VANGUARDIAS ARTÍSTICAS.

El término vanguardia ha sido uno de los más utilizados para el desarrollo del arte en el siglo XX, sea para definir posturas ante el arte y su papel en la sociedad o para ordenar el estudio de la historia del mismo siglo. Tomando literalmente el término implica la idea de lucha, de combate, de pequeños grupos destacados del cuerpo mayoritario que avanza, que se sitúan por delante.

DESARROLLO:

En el siglo XIX, tres acontecimientos políticos, la constitución de la segunda y la tercera República Francesa (1848 y 1871) y la Primera Guerra Mundial (1914), provocaron una reacción intelectual en contra de la sociedad de la época, empieza así el estereotipo de artista incomprendido, bohemio y comprometido con una serie de valores contrarios a todo ese mundo convulso que provocaba situaciones miserables y desafortunadas. A estos tres acontecimientos políticos, se debe añadir uno artístico de obligado nombramiento, el comienzo de los llamados Salones de París, unas muestras artísticas anuales de elevado prestigio que contaba con un jurado tradicional y conservador, y de donde fueron rechazados la mayoría de pintores impresionistas. Estos inauguraron, por iniciativa propia, los llamados Salón de los Rechazados con la intención de que su trabajo, aunque no fuera aceptado en la muestra principal, pudiera ser apreciado y valorado por el público, a este precedente se debe añadir el panorama de principios del siglo siguiente, lleno de cambios y aportaciones significativas que modificaron ciertas ideas y modos de vida: la Segunda Revolución Industrial, con la aparición del motor de explosión, la publicación de la Teoría de la Relatividad de Albert Einstein y la Interpretación de los sueños de Sigmund Freud, la popularización de la fotografía, el nacimiento del Cine, anunciaban a voces que algo en el mundo estaba cambiando.

Después de esta pequeña introducción, a claro que habrán 4 partes sobre este tema, en esta cuarta parte hablaré de una corriente artística en específico, el Futurismo (1909-1914), dando una breve explicación sobre su visualización, sus orígenes y además mencionando algunos artistas relevantes de este movimiento, comenzando con:

DEFINICIÓN:

El futurismo por una publicación en el periódico "La Figaro" por parte de Filippo Marinetti en el cual decía que "un auto rugiente, es más bello que la victoria de Samotracias". Dando así una exaltación a la modernidad y rompe con una lanza a favor de sus cualidades estéticas de estos objetos industriales infravalorados según este movimiento.

Aunque este movimiento finalizó rápido, después de la primera guerra mundial, con el tiempo se profundizó más en las cuestiones ideológicas y políticas, ponía de relieve aquellos aspectos que hacían del futurismo una vanguardia extraordinaria, influyendo en movimientos como el Dadaísmo, el Constructivismo ruso y en el Surrealismo y a largo plazo se utiliza como punto de referencia, el arte de los años sesentas.

CARACTERÍSTICAS:

• Exaltación de la modernidad y la originalidad, invitando a los artistas a liberarse de lo ya establecido.
• Tomaban principalmente objetos del mundo moderno las ciudades, los autos y el dinamismo.
• En el caso de esta vanguardia se centró más en el tipo de arte dinámico para darle mayor énfasis al tema principal como lo fue el cine, la pintura, la moda, la música, la escultura, entre otros.
• El futurismo no respetaba reglas dejando explotar la energía y libertad.

EXPONENTES

• Filippo Marinetti
  

• Humberto Boccioni 
  

• Gino Severino

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  Giacomo Balla
  

CONCLUSIÓN

En forma de crítica, mi conclusión ante todo esto es que está claro cómo querían revolucionar el arte dándole mayor prioridad, poniendo el foco sobre cosas que representaran el nuevo mundo moderno que se estaba presentando en el mundo y con esto la idea de querer hacer arte sin restricciones siendo lo más creativos posible y yo creo que esto con el tiempo contradijo una de sus características principales la cual era el no seguir reglas ya que actualmente una obra debe cumplir con ciertos parámetros y características para encajar dentro del arte futurista.

Por mi parte yo creo que cumplió bien con su cometido el cual era el marcar la diferencia con el arte establecido e iniciar con el nuevo arte que acompañaría al nuevo mundo y se convirtió en un punto representativo de la historia del arte que logró evolucionar.